PAULA ULARGUI: la diseñadora que cultiva moda
En un mundo donde la desconexión con la naturaleza parece cada vez mayor, Paula Ulargui Escalona ha encontrado una manera extraordinaria de tender un puente: a través de la moda viva. Esta joven diseñadora española está revolucionando el sector con prendas que literalmente florecen, demostrando que arte, sostenibilidad y ciencia pueden entrelazarse para inspirar un futuro más consciente. Su colaboración con Loewe, donde cultivó plantas reales en prendas y calzado para la pasarela de París, la ha colocado en el centro de la conversación sobre una moda verdaderamente ecoamigable. Con una filosofía que apuesta por cuidar y entender el mundo natural, Ulargui Escalona ofrece mucho más que ropa: ofrece una nueva manera de habitar el planeta.
¿Quién es Paula Ulargui Escalona?
Nacida en Madrid y formada en sistemas educativos alternativos como la pedagogía Waldorf, Paula Ulargui Escalona creció rodeada de creatividad y respeto por el medio ambiente. Desde pequeña, experimentó con materiales en el taller artístico de su madre, sembrando las bases de su sensibilidad actual. Su compromiso con la sostenibilidad tomó forma durante su etapa universitaria en el INstituto Europeo di Design (IED), entre Madrid y Milán, cuando descubrió el profundo impacto ambiental de la industria textil. Una crisis vocacional la llevó a viajar por Asia, donde el contacto con técnicas ancestrales de tejido de cáñamo reavivó su pasión: no se trataba solo de diseñar moda, sino de hacerlo en armonía con la naturaleza.
El arte de cultivar moda viva
Durante su último año universitario, Paula inició un proyecto que cambiaría su carrera: «Naturaleza simbiótica». En él, desarrolló técnicas para cultivar plantas como chia y catswort directamente sobre tejidos de fibras naturales. Incluso logró inocular micelio para hacer crecer hongos de colores sobre sus prendas. En su enfoque, la belleza de cada pieza no es diseñada, sino que surge espontáneamente de la colaboración con la naturaleza. Cuidar estas prendas es como cuidar un jardín: requiere paciencia, dedicación y respeto. Ulargui Escalona redefine el rol del diseñador, no como creador absoluto, sino como facilitador de vida.
La revolución verde en Loewe
El salto de Paula a la escena internacional llegó con su colaboración para la colección Loewe primavera/verano 2023. Durante meses, trabajó junto al equipo de Jonathan Anderson para crear prendas y zapatillas cubiertas de vegetación viva. El reto fue enorme: cultivar las piezas en Madrid, enviarlas a París en 24 horas y hacerlas crecer allí bajo una ola de calor extrema. Contra todo pronóstico, las prendas florecieron justo a tiempo, sorprendiendo al mundo con un desfile donde moda y naturaleza se fundieron en una experiencia única. No eran productos comerciales, sino un poderoso mensaje visual sobre la necesidad de reconciliarnos con el entorno natural.
Impacto más allá de las pasarelas
El trabajo de Paula Ulargui Escalona no se limita a colaboraciones artísticas. Actualmente, desempeña un rol clave en el departamento de sostenibilidad de Inditex (Zara), investigando nuevos materiales naturales y desarrollando iniciativas para transformar la industria textil desde dentro. Su objetivo es claro: impulsar el uso de biomateriales de impacto cero y fomentar prácticas más respetuosas a gran escala. Paralelamente, sigue desarrollando proyectos artísticos que combinan ciencia y creatividad, convencida de que el cambio técnico necesita ir de la mano de un cambio cultural. Para ella, el arte tiene el poder de sensibilizar y movilizar a la sociedad hacia un futuro más verde.
Una nueva relación con el planeta
Más que diseñar moda, Paula Ulargui Escalona nos invita a repensar nuestra relación con el mundo natural. Sus prendas vivas son un recordatorio tangible de que todo lo que nos rodea requiere cuidado, tiempo y dedicación. En un contexto de consumo rápido y desechable, su propuesta es radicalmente esperanzadora: vestirnos de vida, literalmente, y cultivar un vínculo más respetuoso con la Tierra. Porque, como ella misma afirma, «no podemos esperar vestir algo vivo y no cuidarlo». Una lección que va mucho más allá de la moda y que nos invita a construir, desde lo cotidiano, un futuro más consciente y sostenible.
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